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Réponse:
1. Le terme utilisé en musique pour désigner les différentes formes répétitives est "ostinato".
2. Parlons-en!
a) L'évolution de ces formes répétitives en musique a été marquée par un continuum de styles et de techniques, de l'utilisation précoce de motifs répétitifs dans la musique médiévale et baroque à leur expansion et leur transformation radicale dans la musique contemporaine, notamment avec l'avènement de genres comme le minimalisme et la musique électronique.
b) Voici cinq œuvres qui illustrent différentes formes de répétition en musique :
- **1. "Boléro" de Maurice Ravel** : Cette pièce orchestrale emblématique est caractérisée par un ostinato rythmique qui se répète sans cesse tout au long de la composition, créant une montée progressive en intensité.
- **2. "In C" de Terry Riley** : Considérée comme une pièce fondatrice du minimalisme, "In C" est construite sur un ensemble de motifs musicaux simples que les musiciens répètent à leur propre rythme, créant ainsi une texture sonore en constante évolution.
- **3. "Music for 18 Musicians" de Steve Reich** : Cette œuvre majeure du minimalisme répétitif utilise des motifs mélodiques et rythmiques répétitifs superposés pour créer une texture musicale dense et hypnotique.
- **4. "Different Trains" de Steve Reich** : Cette composition pour quatuor à cordes et bande magnétique utilise des boucles d'enregistrements vocaux répétitifs pour évoquer les voyages en train de l'enfance du compositeur et les voyages des Juifs européens pendant l'Holocauste.
- **5. "Electric Counterpoint" de Steve Reich** : Une œuvre pour guitare électrique et bande magnétique qui utilise des motifs mélodiques répétitifs superposés pour créer une texture sonore complexe et en constante évolution.
Ces exemples montrent la diversité des formes de répétition en musique et leur utilisation dans des contextes variés, allant de la musique classique au minimalisme contemporain.